Ya está online en Netflix la serie de "MORIA" y muchos ansiosos espectadores empezaron a maratonear anoche esta biopic de la vida de uno de los seres más icónicos en la cultura popular de Argentina.
La historia abarca tres amplios períodos de la Era "Mo" con sus comienzos y el derrotero emocional, sentimental y profesional de la incipiente figura, su ascenso en la Revista Porteña y el ingreso a la pantalla chica con ciclo propio.
Luego aparece la etapa de consagración teatral en "Brujas", primera obra de texto que reconfigura la mirada sobre Moria en el teatro con la propuesta de Nora Cárpena y su llegada al primer "Bailando por un Sueño" como participante buscando un nuevo público en su ya populosa aldea de seguidores.
Y la última etapa abarca desde la detención en Paraguay hasta nuestros días.
Sofía Castiglione lleva al espectador a su registro interpretativo en este viaje hacia el pasado, desde la lucidéz creativa y emocional del presente. La hija poniéndose en la piel de su madre en momentos tan íntimos en la realidad representada, como en el que conoció a su propio padre y su parto. La mirada de Sofia bucea sobre esa historia, profundiza, se abraza, perdona y Ama. No mira a la cámara, se deja inundar por la mirada del otro en lo más ondo de su vida, sus ojos son como una escotilla a una travesía de la que uno no saldrá igual. Como dijo la verdadera Moria, una "constelación" de su historia y el vinculo con su madre. Una suerte de psicodrama (al estilo Tato Pavlovsky) con estética Burtoniana (por Tim Burton).
La talentosa Griselda Siciliani compone momentos precisos de la vida mediática de Moria sin caer en la caricatura, poniéndo su marca y fuerza sabiéndose atravesada pero nunca deseando igualar distintas performances que ya son parte del patrimonio popular. Escenas memorables: Cuando echa a Vadalá de su casa, el momento en que comparte con Vadalá y Castiglione un programa de televisión, con Marco Antonio Caponi interpretando al padre de Sofía Gala en su última aparición pública es conmovedora. Y la entrada y baile de Moria al Bailando como participante llevó a Griselda desde el baile y la máscara a ser casi una clonación actitudinal de la verdadera Moria.
La primera actriz Cecilia Roth apoya su composición en la energía del personaje en su madurez, comparte con el rol de Moria su propia vivencia para llegar a generar climas magistrales, y en esos climas habita la impronta de la protagonista. Una Moria madura y vital, reflexiva pero nunca nostálgica, explosiva en equilibrio, colorida en un mundo gris.
Y además cuenta con la participación de la propia MORIA CASAN que por momentos atraviesa, domina o es testigo de sus paisajes, de su historia, de su vulnerabilidad.
Ella tutela, deja ser y se asombra de su propia existencia. Entre el Agujero ("The Hole") y la Iluminación, entre su Aldea bulliciosa y Queer y la intimidad de su soledad donde se permite la lágrima. Entre la humana y la Mostra (podría ser una nueva acepción de "Santa Pagana").
Allí está ella, presente, mostrándo los sótanos de su Vida, sin rodeos ni culpas. Una biografía que no es careta, que no disimula, no siente que en los fracasos haya defecto, ni que el brillo del éxito la defina. Por eso Moria es Moria.
Luis Bremer
